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攝影：Jesse Clockwork |
日期：9-11/4/2010
地點：葵青劇院黑盒劇場
1. 當初為什麼要做舞蹈新鮮人《恆久
是……﹖》這個作品呢？
當初康文署找Flora去做舞蹈新鮮人這節目，因為我跟Flora都是一直合作開的，那就跟康文署建議我們二人合編，最後康文署拍板說可以，就由Flora再加上我去做這個節目。
2. 你覺得這作品做得如何？好的與不好的，都跟我們分享
吧。
我們對這次演出都幾滿意，如果從資源和人手方面，與我們之前另一個演出《六人及底》比較，已經好好多了，例如在不同的表演場地都會有宣傳、地鐵廣告燈箱等，都是由他們負責，另外我們想在其他的一些地方做宣傳，康文署亦有幫我們去問，所以在整體宣傳上我們都覺得做得很好。場地方面，對於我們一些坐位上的要求，他們都很幫忙，在他們能力所及都幫我們去做，所以整體上整個過程都很開心。
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攝影：Jesse Clockwork |
至於困難方面，燈光上因為那個時候場地有一些技術上的限制，但場地人員及designer在可以的情況下都幫我們做了很多。其實在行政上及技術上都沒有太大的問題，反而我與Flora在創作上，有時都有意見不同的時候，但當大家都清楚目標在那裏之後，都會放低成見，聽別人的意見，往好的方向去想，其實這都是一個互相學習和合作的好處。
3. 觀眾重要嗎？可有一些觀眾與你的想法相反？你又如
何看待？
觀眾對我們很重要，其實做表演都是想給觀眾看的，所以要考慮觀眾接受程度、明白與否，或觀眾會來看嗎﹖因為這會影響我們之後的製作觀眾會否再前來看，這跟商業製作都相似，如果口碑好觀眾才會想再看下一次的演出，這是很現實的，當然我們會先嘗試我們想做的東西，而觀眾考慮方面我們會從另一面去想。其實這更激發我們去思考我們的製作是否清晰，我們愈清晰觀眾便愈能夠明白。
至於觀眾的相反意見，我們收到過一個意見說我們的製作很重覆，無特別。這些意見我會視作激勵與反思，會去問自己作品是否未有表達好，或自己未夠創意﹖雖然我不會完全同意，但我會當作一種提醒，要盡量把事情做好，以及去做自己想做的事。
4. 將來會有什麼創作上的方向？
今年我和Flora都會比較忙，所以我們會看看仍在美國的另一位團員Jo會否在今年回港，可能要等她回來我們才會再做演出。我們團希望可以做到一年一個演出，但當中都需要一些不同的create同idea，我自己已有一些想做的題材，但要再同其他兩位團員討論過後，就會找我們的producer去寫計劃書。
5. 你覺得現在的舞蹈界，有什麼被忽略而又有需要發展與
突破的呢？
首先是舞蹈要在不同的媒體多做一些宣傳，如電視、YouTube、網上的渠道等，總之要讓更多的人認知舞蹈藝術是一件甚麼的東西。
另外，其實我自己最想在教學上發展，因為我自己從演藝學院畢業出來，覺得我們可以得到的東西都是靠我們畢業生努力的成果，現在比起以前好好多了，多了好多創作機會，但在學院學到的東西，不足夠支持令我們的舞蹈圈發展得更好，我是這樣覺得。所以如果我有資金或有project要做，我想做多一些在教學上，令到這個舞蹈環境更好。
要循序漸進地令到有心在舞蹈的人，他們有機會編有機會跳。要讓更多人認識舞蹈，待大眾對舞蹈的價值觀不同了之後，就會有更多的人去看去跳去做舞蹈，甚或舞者的能力都會有進步。我覺得現在的舞蹈圈有能力的人不足夠，所以支持不到編舞去做得更多。
我說的舞蹈教育可以算是指向演藝學院的，雖然學院有進修學院課程(Excel)和青年精英舞蹈課程(GYDP)，但它們其實不是連繫到演藝學院的課程的。舞蹈是需要從小培育，如大陸就有很多很好的舞者，美國也有很多大學可以修讀與舞蹈有關的科目。
我們的演藝學院每年都有很多外地生拿獎學金來香港讀書，我不是不讚成，當然在學校裏有高水平的人，可以激勵我們的學生及提升表演質素，但我覺得開學校的最大目的是培育本地的學生，而不是要所有外國的人來這裏表演，要不然就不用開學校，直接請他們來表演就可以啦。這目的是不同的，所以如果我可以，在教育上，我會小朋友開始，慢慢去培育他們成為一個舞蹈工作者，或在教學上如何令學生有進步，及增加表演的機會，這才有可能做得更好。因為無論在商業或藝術舞蹈，我都是個過來人，我深深的感受到我們有很多的不足，令到我們雖然畢業，但仍要在畢業之後捱一段時間，及再下一翻苦功，才可以找到一些成就，這是不應該的，應該是如果你發展得好，你在學院時就已經有很多機會去做，這才是一個好的網絡。
6. 不做舞蹈人，可以嗎？
我想不可以。我之前都做過生意，但如果喜歡跳舞，你便會在很多事情上都圍繞著舞蹈或創作的。這一刻我會說我不會放棄跳舞，但可能在參與量上會有不同。許可的話我可以跳都會跳，如今年前大半年，我跳的舞比以前多十倍，這是自己的選擇，我想多表演。我想跳舞的人都會身痕的，加上年紀方面，我不想身體這麼早就生銹，所以我暫時都未有放棄的念頭，除非有其他東西更吸引，但暫時未有。
